La Face Cachée de Soprano : Parcours d’un Artiste Authentique
De Marseille au Stade de France, découvrez le parcours inspirant de Saïd, alias Soprano, dans une interview touchante.
La Face Cachée de Soprano : Parcours d’un Artiste Authentique
Dans une interview passionnante avec HugoDécrypte, Saïd, mieux connu sous le nom de Soprano, partage des anecdotes personnelles, des souvenirs marquants et ses réflexions sur sa carrière. Né de parents comoriens et élevé à Marseille, Soprano incarne à la fois les racines de sa ville et un parcours artistique qui l’a propulsé sur les plus grandes scènes du monde.
Un Environnement Inspirant
L’interview commence par une discussion sur les lieux qui ont marqué son parcours artistique. Soprano évoque notamment « la fabrique », un studio situé dans le Sud de la France. Selon lui, ces endroits chargés d’âme sont des réservoirs d’inspiration où l’histoire et la musique se rencontrent. Pour lui, la musique ne se crée pas seulement avec des instruments, mais avec l’énergie et l’histoire des lieux.
Des Premiers Pas Influencés par IAM
L’ascension musicale de Soprano commence très tôt. Dès l’âge de 12 ans, il écrit ses premiers textes, inspiré par des groupes comme IAM. Ce groupe marseillais emblématique a profondément influencé son parcours. Soprano se souvient de la première fois où il les a rencontrés et de l’impact que cela a eu sur lui : « C’était un truc de fou, IAM parlait de notre vie à Marseille, et on savait qu’on pouvait les croiser dans la ville », confie-t-il.
À l’époque, le rap n’était pas encore le phénomène mainstream qu’il est devenu aujourd’hui. « Quand le rap est arrivé, c’était comme des extraterrestres qui venaient avec des mots pour parler de la société », raconte l’artiste, en se rappelant des années 90, où le rap était perçu comme un genre underground, loin du paysage musical actuel.
L’Influence des Textes
Le rap est plus qu’un genre musical pour Soprano ; c’est une école de la vie. Grâce à des groupes comme IAM et NTM, il a découvert des messages politiques puissants et des combats sociaux essentiels, comme la lutte contre le racisme. « C’est le rap qui m’a donné une identité », explique Soprano. À travers ses premiers textes, il apprend à utiliser la musique pour se comprendre et comprendre son environnement.
La Voie de l’Artiste : De l’Écriture à la Scène
À 12 ans, Saïd commence à écrire. Le déclic se fait avec la chanson « Je danse le Mia » de IAM. Ce moment marque le début de sa passion pour les mots et le débit. L’influence de MC Solaar, Akenaton et même Francis Cabrel est également mentionnée. Ces textes, remplis de métaphores et de jeux de mots, l’ont nourri artistiquement.
Mais au-delà des influences musicales, il y a aussi l’impact de certains professeurs. Soprano parle de l’encouragement d’une ancienne professeure, qui l’a poussé à croire en lui-même et à voir la musique comme une véritable carrière. Cette rencontre avec l’enseignement du texte est un tournant dans sa vie : « J’ai envie d’apprendre, d’évoluer et de partager ma passion », déclare-t-il.
L’Ascension et la Reconnaissance
À travers les années, Soprano se forge une carrière solide. Son attachement à Marseille est omniprésent, que ce soit dans ses concerts ou dans sa musique. La ville de Marseille reste une source d’inspiration constante pour l’artiste, malgré son succès mondial.
Un des moments marquants de sa carrière a été de remplir le Stade Vélodrome. Soprano raconte l’émotion qu’il a ressentie en voyant ce stade bondé, un exploit unique pour un rappeur. Mais ce n’est pas tout, il évoque aussi ses concerts sous la pluie, où la magie semble opérer à chaque fois. « Au moment où je monte sur scène, la pluie s’arrête, et c’est incroyable », se souvient-il. Ses proches l’ont surnommé « Barakaman » en raison de ces phénomènes inexpliqués.
Une Carrière de Stades et de Rencontres
Soprano a fait de nombreuses tournées dans des stades en France et à l’international. Pour lui, chaque concert est l’occasion de réunir des gens autour de sa musique. Il est convaincu que la musique peut changer les choses et rapprocher les individus, peu importe leurs origines.
Aujourd’hui, Soprano continue de se produire sur scène avec son dernier album Freedom et une nouvelle tournée prévue en 2025. Ses succès sont le fruit d’un travail acharné, d’une passion inébranlable et de l’influence de son environnement. L’artiste marseillais reste fidèle à ses racines tout en ouvrant de nouvelles portes à travers sa musique, son message et ses engagements.
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L’artiste évoque son équilibre entre engagement et positivisme dans la musique, et son impact social.
Lors de l’interview, Soprano a abordé plusieurs aspects de sa carrière, notamment son équilibre entre l’engagement social et la joie qu’il souhaite transmettre à travers sa musique. Bien qu’il soit connu pour ses sons festifs et dansants, il n’hésite pas à inclure dans ses textes des messages profonds sur des sujets graves, notamment la politique, la société et les luttes contre les injustices.
La joie et l’engagement se mélangent dans son art
Il évoque ainsi les défis de trouver l’équilibre entre un message engagé et une atmosphère qui invite à la fête. Dans son album Freedom, par exemple, des morceaux, tout en restant dansants et entraînants, véhiculent des réflexions sur des questions sociales brûlantes, comme la situation au Moyen-Orient ou en France, et l’avenir des jeunes générations. L’artiste croit qu’il est important de parler des réalités du monde tout en apportant de la lumière et de l’espoir dans les cœurs de ses auditeurs. Pour lui, la musique est un espace où il peut exprimer ses idées sans se laisser submerger par la négativité du monde extérieur.
Des paroles qui touchent en profondeur
En dépit de son image ensoleillée et souriante, Soprano confie que cette façade cache des luttes intérieures. Il revient sur l’un de ses titres, Mes pensées, où il décrit la lutte contre la dépression et la santé mentale, en déclarant que beaucoup de personnes qui sourient le plus sont parfois celles qui portent des fardeaux invisibles. Cette vulnérabilité est souvent dissimulée sous le masque du positivisme, mais pour Soprano, il est primordial d’être authentique avec ses fans. Ses paroles sont un moyen pour lui de s’exprimer pleinement et de sensibiliser son public à ces problématiques.
Un combat contre le racisme et l’extrémisme
L’un des thèmes récurrents dans son œuvre est la lutte contre le racisme. L’album Cosmopolitanie en est un exemple parfait, car il reflète sa vision d’un monde uni où les différences sont célébrées. Soprano se dit fier de pouvoir réunir des personnes de différentes origines, religions et classes sociales lors de ses concerts. Ces rassemblements sont pour lui une forme de victoire contre les idéologies extrémistes, comme celles portées par le Front National, qu’il critique ouvertement dans ses chansons.
L’importance de l’écriture et de la langue française
Soprano souligne également l’amour qu’il porte à la langue française, qu’il considère comme un outil puissant pour transmettre des émotions et des messages complexes. Pour lui, l’écriture est un exercice d’expression de soi et de réflexion, et il espère inspirer les jeunes générations à apprécier la beauté de la langue et à utiliser les mots de manière significative.
Une dernière surprise avec une improvisation musicale
Pour clôturer l’interview, un de ses musiciens, Camille, a fait une surprise à Soprano en lui proposant une séance d’improvisation. L’artiste s’est lancé dans un freestyle improvisé sur des mots tirés de l’interview, en intégrant des éléments comme son album Freedom, sa ville, et des moments de sa vie personnelle. Ce moment spontané a révélé la capacité de Soprano à se connecter avec son public à travers des improvisations rythmées, alliant la technique du rap à une véritable expressivité.
Soprano continue ainsi de marquer son époque, non seulement par ses tubes mais aussi par ses prises de position et son engagement à travers ses chansons.
